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Israel/
Por:filmmakermagazine/
Co-dirigida por un colectivo israelí-palestino de cuatro personas, No Other Land fue filmada en Cisjordania, en Masafer Yatta, donde militares israelíes y cada vez más civiles han obligado a los palestinos a abandonar sus aldeas. Estrenada en la 74ª edición de la Berlinale, la ópera prima ganó tanto el premio al documental del jurado como el Premio del Público en su sección Panorama, honores ampliamente merecidos por su retrato hábil, conmovedor y exasperante de una comunidad palestina muy unida que resiste la implacable campaña de expulsión de Israel. Basel Adra y Yuval Abraham, dos de los codirectores, también participan ampliamente en la pantalla. Adra, cuyo padre también era activista, ofrece los ojos y oídos principales de la película, tanto a través de los delitos que se apresura a registrar a riesgo de muerte (es esencialmente un fotógrafo de guerra que vive dentro de la guerra) como a través del vídeo de archivo que transmite sus recuerdos de creciendo allí. Abraham, un periodista israelí, se hace amigo de Adra mientras realiza un reportaje, y los dos se vuelven más cercanos a medida que él se involucra en la supervivencia de la comunidad de Adra, cuyos adultos y niños vemos amenazados, disparados y obligados a vivir en una cueva como hogares. se derriban una escuela y otros edificios.
Vale la pena subrayar la excelencia de la película y el coraje necesario para realizarla en medio de la política conflictiva de la Berlinale de este año, que fue criticada por controlar el discurso sobre los mismos temas abordados de manera tan convincente por una película que el festival programó y honró. (La última noticia al cierre de esta edición fue una extraña aclaración del Ministerio de Cultura alemán de que el aplauso del Ministro de Cultura en la ceremonia de entrega de premios estaba destinado únicamente al miembro israelí del equipo de realización de No Other Land, es decir, Abraham, y no a Adra. Abraham informó amenazas de muerte después de pronunciar su discurso de aceptación, cuyas palabras hicieron eco de sus respuestas aquí.) Pero cuando entrevisté a Adra y Abraham en un salón escondido en el Palast, apenas era la mitad del festival, y solo llevaban dos proyecciones en un festival. edición que se definiría por la solidez de su selección de no ficción, quizás ninguna tan urgente y precisa como No Other Land.
Filmmaker: ¿Cómo ha sido estrenar tu película aquí en la Berlinale? Tuviste algunos miembros de la audiencia vocal en la última proyección.Abraham: En general, me sentí un poco abrumado porque trabajas en una película durante cinco años y es una película personal, una película con mucha violencia, y tienes una sala llena de gente, algunos son familiares, otros son palestinos. , algunos son israelíes, y la prensa en todas partes, alrededor de 30 cámaras. Fue muy abrumador y me decepcionó un poco, no tanto por la multitud sino, sinceramente, por los medios alemanes. Ves una película durante 96 minutos, es una película muy compleja y profunda, y al final, tomas algo que una persona gritó y algo que otra persona gritó y conviertes eso en la historia. Fue un poco decepcionante, pero quizás también era de esperar.
Adra: Sí, lo que sucedió en la sala era de esperarse, debido a lo que está sucediendo en Gaza y la guerra, y lo que ha sucedido desde octubre. La gente es mucho más sensible. Pero queríamos decirle a la audiencia la verdad sobre lo que está pasando, mostrársela. Y eso es lo que esperábamos de los periodistas: hablar al menos sobre la película, la realidad de la ocupación y los asentamientos, y lo que está sucediendo sobre el terreno.
Filmmaker: La realidad sobre el terreno puede volverse intensa (enfrentamientos, tiroteos, demoliciones, protestas), aunque no es así como se siente toda la película. Cualquiera de estos eventos podría ser el centro de otra película, entonces, ¿cómo abordaste la estructura de la película?
Abraham: Tuvimos dos desafíos principales. La primera es que estamos contando tres historias diferentes. Tienes la historia personal de Basel: es su película, desde su perspectiva, su narración, su infancia. Luego está la historia de la conexión entre Basilea y yo, luego la historia de la comunidad de Masafer Yatta y lo que está sucediendo allí. Entrelazar estas tres historias en una película coherente para que el espectador no las olvide fue un desafío muy grande. Lo intentamos y fallamos tantas veces. Simplemente mirarse a uno mismo es un desafío, porque estamos en la película, de la que Basilea también puede hablar. Anne Fabini trabajó con nosotros como asesora de edición. Sobre los hechos violentos que ocurrieron en Masafer Yatta: esto fue un desafío, porque parte de cómo funciona la ocupación militar es que esta política de traslado forzoso no se hace de una vez. No es una historia clara. No es que un día vengan los soldados y coloquen a la gente en los camiones y los deporten. Se extiende en miles y miles de momentos de violencia. Cada semana un bulldozer destruye una casa, cortan las tuberías de agua, llenan el pozo [de hormigón]. El desafío de la edición es ¿cómo tomas todos estos momentos y los conviertes en una historia? Y es una historia que es política, porque expondrá la política. No quieren que sea una historia y por eso lo hacen de forma dispersa, no de una vez. Elegimos hacerlo [para que puedas sentir] una escalada. Así, por ejemplo, la demolición de la escuela: tratamos de ser fieles a las fechas en que ocurrió, pero también la construimos de una manera que se intensificaría, lo cual es fiel a la realidad de lo que sucedió.
Filmmaker: Le estás dando una forma narrativa que explícitamente intentan evitar manteniendo los actos militares justo por debajo de un cierto nivel de percepción. Basilea, para ti, ¿cuáles fueron algunos de los desafíos de hacer la película mientras estabas en ella y trabajabas?
Adra: Es la primera experiencia para todos nosotros haciendo un documental y queríamos mucho contar la historia de la comunidad a través del documental. Todavía era difícil verme en la pantalla del cine, especialmente durante las conversaciones [con Yuval]. Y enfrentamos muchos desafíos mientras estábamos allí; por ejemplo, editar una escena de demoliciones, luego ocurre otra demolición y tengo que salir corriendo para filmarla. O cómo no pude trabajar en la edición con Yuval en su casa. Tuvo que bajar para quedarse en mi casa y en mi comunidad. Editamos y luego tenemos reuniones de Zoom con otras personas que nos darían su opinión.
Abraham: Y luego viene el ejército…
Adra: El otro desafío fue encontrar un final para esta película, porque no estamos documentando algo que sucedió y ya terminó. Está en curso y empeora cada vez más. Estábamos a punto de terminar en octubre, pero pasó el 7 de octubre. La situación en Masafer Yatta empezó a empeorar cada vez más y luego tuvimos que añadir otras cosas.
Filmmaker: ¿Cómo decidiste cuál tenía que ser el final de la película? Parecía como si en cierto momento, cuando los colonos intensificaron los ataques, filmar se hiciera imposible.
Adra: En cierto punto, la película es parte de nuestro activismo. Nuestro objetivo detrás de esta película es contarle al público de Estados Unidos, Alemania y todos los países occidentales lo que está sucediendo para que puedan presionar a sus gobiernos. Entonces, en cierto momento fue difícil encontrar un final pero teníamos que encontrar un final. Tuvimos que decirle a la gente que hay que actuar para detener esto.
Abraham: Y puedo decir sobre octubre: al final de la película, hay un colono del puesto de avanzada cercano y está invadiendo la aldea de Basilea. A quemarropa, simplemente le dispara al primo de Basilea en el estómago. Basilea lo filmó. Y después de eso, los aldeanos comenzaron a irse. Esto nunca antes había sucedido a tal punto, que se ve salir a cientos de personas que nacieron allí y cuyos abuelos nacieron allí en esa tierra. Estaban aterrorizados por los colonos que los rodeaban, por la forma en que los colonos se convirtieron en militares y por los militares mismos. Con toda esta presión, empezamos a ver que las comunidades se estaban yendo, y dije: "No queremos que la gente vea esta película en festivales, beba una copa de vino y hable, y luego las comunidades [ya] se han ido". .” Es una película muy, muy política, y esperamos que la gente que la vea entienda, en primer lugar, la importancia de poner fin a la ocupación y encontrar una solución política, pero también muy específicamente para estas comunidades en Masafer Yatta y en toda Cisjordania, allí Es necesario presionar al Estado de Israel para que detenga este crimen de guerra, esta expulsión forzada que tan claramente se retrata en la película. Esperamos que nuestra película pueda lograrlo y, como es tan urgente ahora, la lanzamos al mundo.
Filmmaker: Filmando en estas situaciones, ¿cuál es tu estrategia cuando sabes que a veces tienes que escapar en cualquier momento?
Adra: es una locura. Para ser honesto, la mayoría de las veces no tenemos un plan. A veces estoy durmiendo y me llaman: “Vienen los bulldozers”. Primero la gente lo vería desde la comunidad; Alguien desde su casa ve que las topadoras se acercan a la zona. Generalmente vamos en grupo, porque es muy peligroso filmar algo cerca solo. Deberíamos estar entre una multitud de periodistas y activistas, y llamamos a otros periodistas a unirse desde Hebrón u otros lugares. Porque primero [los militares] se reúnen en uno de los asentamientos—las fuerzas, las topadoras, todo—y luego van a la comunidad a destruir, y nosotros los seguimos a donde van. Muchas veces vienen con un convoy de jeeps y dejan un auto en medio de la carretera, nos quitan el documento de identidad y nos hacen esperar para que no filmemos lo que está pasando. Entonces, a veces, cuando los vemos estacionar así, tenemos que correr por los campos y por las piedras para ir a filmar lo que está pasando.
Abraham: Y te golpearon muchas veces mientras filmabas esto.
Adra: Muchas veces venían y nos empujaban y atacaban e impedían que nos acercáramos, o amenazaban con arrestarnos o secuestrarnos y meternos en una base militar durante horas bajo el sol, por estar en un lugar y filmar. Y hay otra cosa realmente peligrosa: los ataques de los colonos, como viste en la película, destruyendo la comunidad. Para ser honesto, es como una pesadilla. Un niño de tres años resultó gravemente herido en la cabeza por una piedra durante un ataque. Yo mismo sobreviví a un ataque y no podía creerlo. Diez colonos tiraban piedras a la casa, a los coches, y no sabían que yo los estaba filmando. Luego cuando se dieron cuenta y vieron mi cámara, todos atropellaron con piedras y palos. Tuve que correr muy, muy rápido y era muy peligroso y aterrador. Pero lo logré y estoy feliz de haberlo logrado.
Abraham: Basilea es un corredor muy rápido. Realmente es parte de cómo se las arregla para filmar todo. Es extremadamente valiente y súper rápido.
Adra: En el mismo ataque vinieron a atacar a otro pueblo, y había un soldado que estaba a punto de dispararme, cuando vio a Yuval del otro lado filmándolo y diciéndole “No dispares”. Simplemente se acercó, golpeó la cámara, me golpeó en la cara y luego me echó. Entonces no es divertido. Es peligroso.
No Other Land: Vale la pena subrayar la excelencia de la película y el coraje necesario para realizarla en medio de la política conflictiva de la Berlinale de este año, que fue criticada por controlar el discurso sobre los mismos temas abordados de manera tan convincente por una película que el festival programó y honró. (La última noticia al cierre de esta edición fue una extraña aclaración del Ministerio de Cultura alemán de que el aplauso del Ministro de Cultura en la ceremonia de entrega de premios estaba destinado únicamente al miembro israelí del equipo de realización de No Other Land, es decir, Abraham, y no a Adra. Abraham informó amenazas de muerte después de pronunciar su discurso de aceptación, cuyas palabras hicieron eco de sus respuestas aquí.)
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